2019年，“魔童”哪吒横空出世，一句“我命由我不由天”点燃了大众对国产动画的热情。时隔近5年，续作《哪吒之魔童闹海》(简称《哪吒2》)上映，登顶全球动画电影票房榜，进入全球票房榜前10名，创造全球单一电影市场最高票房纪录……自上映以来，《哪吒2》在国内市场一路高歌猛进，随即也踏上了从“闹海”到“出海”的新征程。在光影的极致追求中，这个中国传统文化中的形象，又蝶变出了新的模样。
“魔童”电影形象为何成为现象级爆款？
中国文化源远流长，中国故事丰富多彩。从可望不可及的天神，到人人可亲的吒儿，从宋元话本到电视电影再到IMAX巨幕，哪吒每一次“重生”，都是在时代的变迁中进行，同时也更新着时代的审美阈值，一直在与时代同频中创新着。哪吒这一文化形象历久弥新的背后，是文化不断被当代化的过程，是国人对中国传统文化的回归，是对传统IP符号的重新创造，形成了独一无二的风格。
“《哪吒2》将经典的中华美学观念有机融入当代动画电影创作之中，是中国文化传承和创新的有机融合。”在欧美同学会北欧分会秘书长、当代中国与世界研究院科研管理与国际合作部主任张久安看来，可以从三个“文化+”的角度去解释“魔童”电影形象成为爆款的原因。一是“文化+科技”，通过后期动画制作技术与经典传统文化内容的深度互融，以科技助力提升跨文化传播的叙事能力，《哪吒2》的制作运用了最先进的动画技术，让中国传统文化焕发新生；二是“文化+艺术”，重视视听内容的艺术呈现，既体现传统文化根基，又通过神话新编完成了当代价值观的嫁接；三是“文化+受众”，《哪吒2》的成功就是通过重构神话经典，“反抗命运”“挑战规则”的人物形象塑造，传递出普世的人性共鸣，击中当代受众愿意为情绪买单的情怀需求。
“哪吒的故事源自《封神演义》，之后在历史时空与岁月更迭中，从民间戏剧到连环画，再到动画电影，哪吒的形象以不同的媒介载体代代传承，成为中华儿女共同的温暖记忆。”上海市欧美同学会留美分会副会长兼秘书长、上海良易文化传媒有限公司董事长陆生表示，电影通过对人物出身、性格、命运等重要元素的改写，注入了深刻的时代价值。在影片中，哪吒从灵珠转世变为魔丸降世；父亲从刻板、严厉变为深爱儿子、默默付出；无量仙翁从正义的化身变为虚伪的小人，这种时代精神的注入使人物的性格更复杂多元立体，具有更强烈的戏剧冲突，同时切中了不同代际的情绪，激起更多的观众共鸣。许多观众从申公豹身上体会到“小镇作题家”的自我悲摧感，称他为“家族的小骄傲，天庭的边角料”，从而引发对于原生家庭、阶层固化、社会偏见等现实问题的深刻反思。可以说，一千个观众眼中，就有一千个哪吒。
欧美同学会澳新分会副秘书长、凤凰卫视专题主编刘佳星认为，从“我命由我不由天”，到“若前方无路，我便踏出一条路”，电影台词道出的，是电影创作的文化自信，彰显中国人勇敢、无畏的精神力量。哪吒所代表的追求自我、独立自主的精神品质和文化符号，在影片中得到了进一步的深化和升华，引起受众的情感共鸣。同时，“魔童”的精神内核也是巴蜀人文精神的体现。影片中，无论是从三星堆文明获得灵感的结界兽，还是太乙真人说着风趣的“四川普通话”，都足见中国电影对传统文化符号现代性转化的匠心。此外，“魔童”形象呈现了一种生而为人的真实感，不是绝对的美或丑，而是对人性复杂性的真实呈现。比如，龙宫是善的，但也是恶的；哪吒虽然被视为“魔”，却依然展现出对苍生的关爱。影片还探讨了每一个人在面对宿命时的无奈与抗争。在文化传播中，人们需要的是这样真实感的传播。
跨文化传播的“破圈密码”
近日，《哪吒2》在澳大利亚、新西兰、美国、加拿大、斐济等国上映，反响热烈。北美地区，影片首周排片突破700家影院，开画数量创下近20年华语片纪录；美国洛杉矶、旧金山等地IMAX场次开票即“秒空”；在澳新地区，点映期间，澳大利亚影院平均上座率达82.5%，新西兰更是高达88.6%……许多观影者称赞，精彩程度超出想象。美国“互联网电影资料库”上的一句影评被全球多家媒体转载：“它不仅展示了中国动画崛起后的强大实力，也展示了中国传统神话在现代语境中的无限可能性。”法新社报道说，《哪吒2》既满足了人们对取材于中国传统故事的作品不断增长的需求，也激发了技术进步带来的民族自豪感。这个身披混天绫、脚踏风火轮的叛逆少年，不仅刷新了国漫票房纪录，更以现代视角重构传统神话，成为跨文化传播的经典案例。
“哪吒的核心主题包括家庭、成长和反抗命运等内容，这在全球不同文化背景下具有很强的共情基础。叠加其在动画技术、视觉效果和叙事结构上的国际化水准，使其能够在竞争激烈的国际市场中崭露头角。”欧美同学会留英分会会员、中国传媒大学区域国别传播研究院研究员张潇予表示，从《黑神话悟空》到《哪吒2》，“中式美学”在全球的吸引力不断增加。为推动中华传统文化的创新性转化和创造性发展，需要我们具有系统思维，做好传统文化的大众化、现代化和数字化再创造，才能让更多中国IP破圈出海。我们要对中国IP、国潮出海、中式美学的国际传播具有耐心，在考虑经济效益的同时，给予中国本土艺术家足够的时间，让他们打造出更多精品。当然，影视作品的成功离不开国际化的市场运作，内容固然为王，但通晓国际文化市场规则的人才作为重要的“助推器”，其作用不可忽视。未来，我们应持续在创造型人才上下功夫，为推动中华文化更好走向世界注入源源不断的活力与动力。
张久安认为，跨文化传播的“破圈密码”一方面是挖掘内容，要从中华优秀传统文化中多寻找与世界有共通性的话题、元素与认知交集，从满足文化想象到提升文化认同。无论是细小琐碎的家庭关系、青年成长等主题，还是与时代、世界对话等问题，或是家族与朋友、血缘与道义、臣服与抗争等困惑，都是海外受众在不同人生阶段中共同面对的话题，也是击中他们“笑点”和“泪点”的秘诀。另一方面是传递价值，哪吒“拒绝内耗”“不服就干”的鲜明态度，凝聚起海外受众的精神共鸣。既遵循“吸引—理解—尊重—接受”的一般过程，又善于包装，在外形上要顺应对象国的喜好，着力培养、引导海外受众，在交流过程中有效减少误解、冲突和“文而不化”的传播壁垒，呈现和而不同、美美与共的中国智慧。
“哪吒的成功，在于中国故事，国际表达。”欧美同学会拉美分会对外传播专业委员会委员、人民网葡文版主编鲁扬认为，《哪吒2》的内核是中国神话故事，尽管故事本身很复杂，但电影采用了中外观众都能够理解的方式来讲述，突破了1979版哪吒自刎的悲情叙事，将“灵珠转世”改写为“魔丸降生”，通过“逆天改命”的叙事主线激活角色生命力。此外，《哪吒2》还融合了超级英雄电影叙事结构与东方美学意境，电影场景美轮美奂，特效精细生动，全国138家动画公司的通力合作、近2000个特效镜头的完美呈现，充分展示了中国动画的实力、成熟度和东方美学的魅力。
从“文化猎奇”到“价值共鸣”如何推动中国文化出海？
《哪吒2》的各种“文物彩蛋”也让大家领略到中国古代文明的绚烂多彩。两只活泼可爱的“结界兽”形象来源于三星堆遗址和金沙遗址青铜人像，昆仑山玉虚宫场景致敬《瑞鹤图》，殷夫人、敖光的武器则分别参考了越王勾践剑、大洋洲商代墓铜刀……影片的每一帧画面都讲述着历史的厚重与艺术的灵动，让海内外观众惊叹中华文化的魅力。
“助力文化出海首先要扎根传统文化。”陆生认为，《哪吒2》脱胎于中华民族的文化沃土，包括故事内核、核心精神、主要人物关系等。影片中的音效巧妙运用了多种民族音乐，如贵州侗族民乐、蒙古呼卖以及方言元素的运用，令人耳目一新。立足文化根脉，传承民族精神，有助于更好地在世界范围内获得尊重与认同。其次是结合现代审美。在人物形象上，哪吒从端正帅气转型灵动俏皮，太乙真人从仙风道骨转型肥胖圆润，这些神魔妖增添了人间烟火气息。就连石矶娘娘，也从锥子脸转型到具有山峰石头一般的巍峨伟岸，她与魔镜之间的桥段还借用了《白雪公主》的经典台词，是一次对传统神话的颠覆性创新和与国际审美的俏皮接轨。在美学风格上，影片以“新国风”美学为核心，融合水墨、赛博朋克等元素，打造出兼具传统韵味与现代质感的视觉奇观。现代化的审美元素、国际化的动画风格，助推影片迅速获得国际口碑。再次是拥有国际视野。“我命由我不由天”这种超级英雄的叙事外壳，国际化的故事推演方式，以及影片不断揭示的身份认同与现代困境、成长与责任、亲情与友情等普世价值观，有效消除文化壁垒，拉近文化距离，实现跨文化传播和价值共振。最后是善用新兴媒体。在社交媒体平台的二次创作和广泛参与，例如哪吒的舞蹈、石矶娘娘的模仿等，增强了电影元素的可塑性和传播力，形成了社交媒体的参与式狂欢，极大地推动了世界性观影热潮。前段时间“Tik Tok 难民”涌入小红书，也充分说明网络新生态下，个体间的信息流动、情感分享等，完全有可能形成强大的跨国话语权和传播体系。
张久安认为，推动文化出海要发挥磁石效应，聚拢潜在受众。从《流浪地球》在海外市场代表中国科幻电影亮相，到《黑神话：悟空》带着中国游戏圈粉全球玩家，再到《哪吒2》出海“出圈”，我们要乘势而上，把握具有成长性的潜在受众群体对于中国文化的关注点、兴趣点和兴奋点，以高质量内容呼应他们对中华文化符号更强的关注。另一方面，催化溢出效应，传递价值理念。中国日益走向世界舞台中央，让中国道路、中国模式、中国经验、中国智慧在更广泛地区内获得了解与理解，是所有中国文化产品国际传播的使命所在。《哪吒2》的剧情中，有对亲情、友情、师徒情等世俗情感本质的求解，也有从“我来自哪儿”到“我是谁”，对人的本质问题的探寻，对外传递的是东方哲学和中国理念。片尾，东海龙王问哪吒：“难道你还想改变这个世界吗？”，踢烂仙班玉牌、断绝成仙路径的哪吒说：“我想试试。”电影中的台词，何尝不是当代中国人孜孜以求的轨迹。这个以个体命运反抗的故事，在立意层面升华为关于文明存续、天人合一的思考。哪吒为何惹人爱？除了一群年轻人为这个形象付出的诸多努力，还有哪吒在各个时代带给人们的文化共鸣。
“文化出海，最重要的是要理解彼此的价值观。这部电影之所以成功，主要是赢在情感共鸣。”刘佳星表示，做好国际传播，首先要寻找一致性，找到共情点才能继续交朋友，最终促进交流并传播自己的理念。共情有很多种，包括对善与美的追求，对压迫的反抗，在逆境中生存的坚毅等，情感的链接显得尤为重要。其次，要将中国传统价值观与现代价值观结合，寻找价值共鸣。从《黑神话悟空》到《哪吒2》我们看到了这种趋势——中国古典神话故事是西方社会感兴趣的内容。这些神话人物普遍有着“人定胜天”“不服输”等价值观，体现了Z世代年轻人的价值理念。再次，故事内容要有深度，影射当代人的处境，寻找情感共鸣。文化共情作为一种跨越文化鸿沟、联结人类心灵的强大力量，在文化出海过程中，我们既要展现中华文化开放包容、兼收并蓄的特质，又要从文化共性的角度进行深度挖掘与剖析，创造出既彰显中华文化独特魅力、又蕴含全人类共同价值的文化产品。
哪吒“魔童降世”，“黑悟空”横空出世……如今，越来越多“古老的”正在成为“新生的”。文化软实力与现实生产力的转化路径不断拓宽，生动印证着中华优秀传统文化是取之不尽的文化宝藏。我们的文化在循环往复中绵延不绝、在螺旋而上中生生不息，文化自信莫过于此。
来源 ：《留学生》杂志
文 ：王威