傅抱石，中国杰出的国画家、金石家、美术史论家和美术教育家。曾任中央大学美术系教授、江苏省国画院院长、美协江苏分会主席、西泠印社副社长、中国美术家协会副主席等职。这位祖籍江西新余的艺术大师，以画笔为纽带，以新余为根脉，深刻诠释了留学人员“留学报国”的理想信念，在艺术与统战的双重领域留下了不可磨灭的印记。
留学东瀛：中西交融的文化使者
1933年，傅抱石在徐悲鸿的资助下东渡日本，进入东京帝国美术学校研究部深造。在日本期间，他系统学习西方艺术理论与技法，同时深入研究中国美术史，翻译《唐宋之绘画》等著作，将东方美学推向国际，成为中日文化交流的早期实践者。
日本明治维新之后，西方绘画流派充斥日本画坛。傅抱石始终以研究本民族的优秀艺术传统为主，常以纯古之法，掺入西洋画理，糅合各派之妙，形成自己独特的风格。1934年5月，傅抱石在东京举行“书画篆刻个展”，正流亡在日本的郭沫若为他主持展览会开幕式。傅抱石以精湛的艺术造诣和浓郁的民族特色作品轰动了日本，特别是展品中有两方一英寸的鸡血石印，其中一方的边文竟刻了两千五百字的《离骚》，在放大镜下，字体清晰隽秀，极富韵味和美感。日本人惊叹这是中国艺术的奇迹，推崇傅抱石为“篆刻神手”，并欲以巨款购买，傅抱石毫无所动。
留学日本的这段经历，不仅塑造了傅抱石“中西合璧”的艺术风格，更培养了他跨文化对话的能力，为日后参与统战工作奠定了基础。
抗战洪流：以艺报国的统战实践
抗战爆发后，傅抱石应郭沫若之邀加入国民政府军委会政治部第三厅，投身抗日救亡宣传，往来于株洲、衡阳、东安、桂林等地，经历了武汉保卫战、长沙大火、桂林大轰炸等，坚定了抗战的信念。他以画笔为武器，创作《屈原》《苏武牧羊》等历史题材作品，借古喻今激发民众爱国热情。
1942年4月，郭沫若创作的五幕历史剧《屈原》在重庆公演。时年38岁的傅抱石看完此剧后，心潮澎湃：祖国大好河山被强盗肆意践踏，同胞家破人亡，全国军民共赴国难，而国民党顽固派还在与中共的抗日部队搞摩擦，同室操戈，相煎何急？屈原忧国忧民的爱国精神深深触动了傅抱石，他挥毫创作了大幅国画《屈原》，颂扬屈原的爱国情操。1943年12月，傅抱石又创作了《苏武牧羊图》。他将画面定格在汉朝将领前来迎接苏武归汉的一幕：群羊之间，须眉染白的苏武手执汉节傲然而立，双目向天，显示出坚毅深沉的性格。这幅画赞扬苏武忠心耿耿、不畏强权、威武不屈的民族气节，表达了坚持抗战必定胜利的决心和信心。
1945年，傅抱石在中国文学艺术界对时局的宣言上签名，公开支持民主运动，以知识分子的良知声援进步力量。同年，他与郭沫若在昆明举办“郭沫若书法、傅抱石国画联展”，所得收入全部捐办“七七幼稚园”，以实际行动践行文化救国的使命。这些行动不仅彰显了他的政治立场，更通过艺术凝聚了文化界的抗日共识，成为抗战时期统战工作的生动典范。
文化统战：新中国的艺术旗帜
新余作为傅抱石的根脉所系，始终滋养着他的艺术创作与家国情怀。抗日战争期间，在新余，傅抱石以山水为灵感，创作《乡居图》《潇潇暮雨》等作品，将故乡的质朴与灵动融入笔墨之间，落款常署“新喻傅抱石”，彰显对故土的赤子深情。新中国成立后，他多次回新余考察，捐赠《雨后奔泉图》《峡江烟雨图》等作品支持家乡文化建设，使新余成为国内外瞩目的文化名片。
傅抱石曾任中国美术家协会副主席、江苏省国画院院长等职，以文化领军者的身份推动艺术界的团结与创新。1957年，他率中国首个美术家代表团出访捷克斯洛伐克、罗马尼亚，通过展览与交流架起中外文化桥梁，践行“民间外交”的统战使命。同年，他带领“江苏国画工作团”行程2.3万里写生，创作《江山如此多娇》等红色经典，将传统山水画与革命精神深度融合，成为新中国美术的象征。在他的影响下，新余以“抱石文化”为核心打造纪念馆、文化街、艺术节等品牌，吸引全球艺术家汇聚，成为文化统战的鲜活样本。
傅抱石的一生，是艺术与文化统战交织的传奇。他从新余的山水间走出，以留学经历拓宽视野，以画笔凝聚人心，以故乡情怀传递温度。他的艺术与统战遗产，将永远镌刻在新余的文化基因里，成为中华民族团结进步的精神丰碑。
(作者：新余市委统战部 彭慧)